第一百七十章 這電影要不是李鞍拍的…
更新時間:2020-04-23 作者:油炸大金
我的光影年代 第一百七十章 這電影要不是李鞍拍的…
“事實上，我決定用120幀是受到了卡梅隆的啟發，我在拍《少年派》的時候，在3D技術上參考過卡梅隆的意見，所有人都告訴我，用24幀拍3D會加大本來就有的頻閃，但是當時沒有更好的技術解決辦法，只能妥協。” “后來卡梅隆宣布使用高幀率拍攝《阿凡達2》，給了我啟發，我還是覺得不夠，于是就想到用4K技術來解決清晰率的問題，最終選擇120幀…” 為什么是120幀？ 其實是為了省錢——120幀正好同時是24幀——電影通用和30幀——電視通用的整倍數，就可以用同一種格式制作電視和電影。 “《比利林恩》是很好的機會，這部電影的重點就是“感受”，不僅僅是講述故事，而是想辦法讓觀眾體驗，給他們一種全新的經歷。” “至于過于清晰的問題，其實，我覺得影像超過60幀就沒有閃動了，有了更多的景幀、分辨率以后，就像取下了面紗一樣，身臨其境的感覺。24幀其實是一個最低標準，并不理想。而電影是一個showbusiness，是要show的。 電影畫面里看到的不如人眼。我們眼睛那種清晰可能到800、900幀，等于8K、9K甚至10K。 希望兩個版本大家可以從高往底看：先看120幀版，再看24幀版，這樣兩者可以有個比較。 我想以后把120幀的事繼續鉆研下去。 但希望大家忘了120幀這回事，而是進入這個電影世界。影像更逼真的時候，你看了不是會更緊張，而是會更放松。但專心看完可能會虛脫！” “理論上，這樣的極致幀率會使動態畫面更流暢，解決攝影機擺動過程中產生的頻閃或晃動問題，帶來更舒適的3D和無可比擬的敏銳與真實感。” “120幀要扭轉觀眾的觀影習慣，這是很困難的，希望大家不喜歡就罵我，不要罵這種新的形式。” 李鞍說的很緩慢… 呂瀟然抿嘴… 沙丹又問：“現在你有什么想法嗎？” 呂瀟然：“…我忘了一件事，我的年齡是33歲，對我來說，電影的可能性還有很多…” 李鞍：“是啊，我已經不再年輕了，改變人們的習慣和顛覆一種文化是非常難的，我的好奇心的確是有點旺盛，但是我已經不年輕了，我不愿再等。” 呂瀟然忽然有點同情他… 導演一旦過了六十歲往往就開始衰退，作品也開始變得匠氣。 即便是克林特·伊斯特伍德、史蒂文·斯皮爾伯格、伍迪艾倫也是如此… 《頭號玩家》最大的問題就是割裂感！ 電影的主題是，網絡世界雖然精彩，但現實生活更加重要。 但整部電影將網絡上世界描繪得非常精彩、非常美好，而對現實世界的刻畫卻相當薄弱。 這就帶來了一個問題，網絡世界那么好，現實世界那么糟，你卻告訴大家，要更重視真實世界，就特別沒有說服力，給人一種強行講大道理的感覺。 男主角在現實中是一個窮吊絲，靠著網絡獲得了萬貫家產和嬌妻，轉過臉告訴所有人，不能沉迷游戲，要更加注重現實。 有說服力嗎？ 好在，斯皮爾伯格功力尚在，讓人在觀影的時候，根本想不到這些… 但這要是在他年輕時候，這樣得敘事錯誤是不可能犯的！ 《比利林恩的中場戰事》也一樣，要是在李鞍巔峰時期，這種為了凸顯技術而忽視畫面、敘事的錯誤，也不可能犯！ “祝您成功吧…” 沙丹：“你還是堅持120幀不是電影的未來這種說法嗎？” 呂瀟然果斷點頭：“當然，我沒那么容易改變，提高幀數只是一種手段，絕對不是一種革新！” 好吧，無法繼續下去了… 話題趕緊轉移到了全球電影市場最近的變化… 提到了漫威，也提到了中國電影… 呂瀟然的觀點：電影是造夢的藝術。 觀眾想體驗的是自己不曾有過的人生，而非真實感。 通過構圖和光影設計來傳遞情緒、塑造氛圍，才能讓觀眾慢慢沉浸其中。幀率如果過高，那層吸引人的神秘感就消失了。 所以，120幀不會是電影的未來，這玩意與電影的本質相背離了。 120幀最佳使用場景是哪里？ 當然是游戲！ 這么說吧，《比林恩的中場戰事》或者之后的《雙子殺手》如果不是李鞍拍的，換一個導演，都不用換成中國導演，換成邁克爾·貝，絕對會被噴出翔！ 就清晰度而言，提高幀數只是所有電影技術的其中之一，特寫、光線、后期、高反差，有足夠多的技術和影視手段能確保在現有的主流技術下來完成。 提高幀數只是眾多手段之一，不是唯一的。 120幀是有益的嘗試，值得贊賞。 但從《比利林恩》來看，其對電影的無論是美學而言還是電影的語言而言，還是技術而言，都沒有任何革命性而言，它遠遠遜色于《阿凡達》對于電影進程的影響。 革新都算不上，最多算是有益的嘗試——革新的定義至少得是豐富了導演表達這個世界的手段！ 120幀有豐富嗎？ 如果為了高幀率而忽視電影的其他要素就是本末倒置了。 這場爭辯…果斷在網上引發了爭議… 爭議的點當然是呂瀟然對李鞍的態度，算不上友好… 李鞍的名聲很好的，他一直以來都很儒雅，而且又有三座奧斯卡。 他的人生堪稱傳奇：在家閑賦六年，而后三次問鼎奧斯卡… 最主要，他在美國發展！ 呂瀟然懶得打理網上的言論，直接安排團隊吧熱搜撤了——這本來是兩人對電影的不同看法，怎么扯上站隊了？ 糖糖一邊搜網上的報道，一邊問：“…誒，你能說說為什么討厭李鞍嗎？” “沒有啊，我從來不會敵視任何導演，我只是不喜歡他的態度！” “什么態度？” “看不起中國電影！” “完事了，還得指望中國市場養他！” “雙標玩的賊溜！” “不跟你說了…對了，明天咱們要參加中國電影新力量論壇…” 呂瀟然：“…你去唄，我就不去了，我明天要去看看《火星救援》…”。 “《火星救援》后期做完了？” “嗯…” 我的光影年代 第一百七十章 這電影要不是李鞍拍的…
“事實上，我決定用120幀是受到了卡梅隆的啟發，我在拍《少年派》的時候，在3D技術上參考過卡梅隆的意見，所有人都告訴我，用24幀拍3D會加大本來就有的頻閃，但是當時沒有更好的技術解決辦法，只能妥協。” “后來卡梅隆宣布使用高幀率拍攝《阿凡達2》，給了我啟發，我還是覺得不夠，于是就想到用4K技術來解決清晰率的問題，最終選擇120幀…” 為什么是120幀？ 其實是為了省錢——120幀正好同時是24幀——電影通用和30幀——電視通用的整倍數，就可以用同一種格式制作電視和電影。 “《比利林恩》是很好的機會，這部電影的重點就是“感受”，不僅僅是講述故事，而是想辦法讓觀眾體驗，給他們一種全新的經歷。” “至于過于清晰的問題，其實，我覺得影像超過60幀就沒有閃動了，有了更多的景幀、分辨率以后，就像取下了面紗一樣，身臨其境的感覺。24幀其實是一個最低標準，并不理想。而電影是一個showbusiness，是要show的。 電影畫面里看到的不如人眼。我們眼睛那種清晰可能到800、900幀，等于8K、9K甚至10K。 希望兩個版本大家可以從高往底看：先看120幀版，再看24幀版，這樣兩者可以有個比較。 我想以后把120幀的事繼續鉆研下去。 但希望大家忘了120幀這回事，而是進入這個電影世界。影像更逼真的時候，你看了不是會更緊張，而是會更放松。但專心看完可能會虛脫！” “理論上，這樣的極致幀率會使動態畫面更流暢，解決攝影機擺動過程中產生的頻閃或晃動問題，帶來更舒適的3D和無可比擬的敏銳與真實感。” “120幀要扭轉觀眾的觀影習慣，這是很困難的，希望大家不喜歡就罵我，不要罵這種新的形式。” 李鞍說的很緩慢… 呂瀟然抿嘴… 沙丹又問：“現在你有什么想法嗎？” 呂瀟然：“…我忘了一件事，我的年齡是33歲，對我來說，電影的可能性還有很多…” 李鞍：“是啊，我已經不再年輕了，改變人們的習慣和顛覆一種文化是非常難的，我的好奇心的確是有點旺盛，但是我已經不年輕了，我不愿再等。” 呂瀟然忽然有點同情他… 導演一旦過了六十歲往往就開始衰退，作品也開始變得匠氣。 即便是克林特·伊斯特伍德、史蒂文·斯皮爾伯格、伍迪艾倫也是如此… 《頭號玩家》最大的問題就是割裂感！ 電影的主題是，網絡世界雖然精彩，但現實生活更加重要。 但整部電影將網絡上世界描繪得非常精彩、非常美好，而對現實世界的刻畫卻相當薄弱。 這就帶來了一個問題，網絡世界那么好，現實世界那么糟，你卻告訴大家，要更重視真實世界，就特別沒有說服力，給人一種強行講大道理的感覺。 男主角在現實中是一個窮吊絲，靠著網絡獲得了萬貫家產和嬌妻，轉過臉告訴所有人，不能沉迷游戲，要更加注重現實。 有說服力嗎？ 好在，斯皮爾伯格功力尚在，讓人在觀影的時候，根本想不到這些… 但這要是在他年輕時候，這樣得敘事錯誤是不可能犯的！ 《比利林恩的中場戰事》也一樣，要是在李鞍巔峰時期，這種為了凸顯技術而忽視畫面、敘事的錯誤，也不可能犯！ “祝您成功吧…” 沙丹：“你還是堅持120幀不是電影的未來這種說法嗎？” 呂瀟然果斷點頭：“當然，我沒那么容易改變，提高幀數只是一種手段，絕對不是一種革新！” 好吧，無法繼續下去了… 話題趕緊轉移到了全球電影市場最近的變化… 提到了漫威，也提到了中國電影… 呂瀟然的觀點：電影是造夢的藝術。 觀眾想體驗的是自己不曾有過的人生，而非真實感。 通過構圖和光影設計來傳遞情緒、塑造氛圍，才能讓觀眾慢慢沉浸其中。幀率如果過高，那層吸引人的神秘感就消失了。 所以，120幀不會是電影的未來，這玩意與電影的本質相背離了。 120幀最佳使用場景是哪里？ 當然是游戲！ 這么說吧，《比林恩的中場戰事》或者之后的《雙子殺手》如果不是李鞍拍的，換一個導演，都不用換成中國導演，換成邁克爾·貝，絕對會被噴出翔！ 就清晰度而言，提高幀數只是所有電影技術的其中之一，特寫、光線、后期、高反差，有足夠多的技術和影視手段能確保在現有的主流技術下來完成。 提高幀數只是眾多手段之一，不是唯一的。 120幀是有益的嘗試，值得贊賞。 但從《比利林恩》來看，其對電影的無論是美學而言還是電影的語言而言，還是技術而言，都沒有任何革命性而言，它遠遠遜色于《阿凡達》對于電影進程的影響。 革新都算不上，最多算是有益的嘗試——革新的定義至少得是豐富了導演表達這個世界的手段！ 120幀有豐富嗎？ 如果為了高幀率而忽視電影的其他要素就是本末倒置了。 這場爭辯…果斷在網上引發了爭議… 爭議的點當然是呂瀟然對李鞍的態度，算不上友好… 李鞍的名聲很好的，他一直以來都很儒雅，而且又有三座奧斯卡。 他的人生堪稱傳奇：在家閑賦六年，而后三次問鼎奧斯卡… 最主要，他在美國發展！ 呂瀟然懶得打理網上的言論，直接安排團隊吧熱搜撤了——這本來是兩人對電影的不同看法，怎么扯上站隊了？ 糖糖一邊搜網上的報道，一邊問：“…誒，你能說說為什么討厭李鞍嗎？” “沒有啊，我從來不會敵視任何導演，我只是不喜歡他的態度！” “什么態度？” “看不起中國電影！” “完事了，還得指望中國市場養他！” “雙標玩的賊溜！” “不跟你說了…對了，明天咱們要參加中國電影新力量論壇…” 呂瀟然：“…你去唄，我就不去了，我明天要去看看《火星救援》…”。 “《火星救援》后期做完了？” “嗯…” 我的光影年代 第一百七十章 這電影要不是李鞍拍的…
Copyright (C) 2012-2012 哎呦文學網 All Rights Reserved