603、都有一個共同點

連曹菲在杜若蘭的提醒下，轉頭看過去都怦然激動。

起碼在她這里，這個瞬間把荊小強的風頭都搶過去了。

荊小強已經很注意不要出風頭，這是beyond的演唱會，他當好配角，打好輔助就行。

全程認真的幫beyond做好鍵盤跟配樂指揮。

畢竟搖滾樂在HK的受眾群體，實在沒法跟流行歌曲偶像派比。

極少有搖滾演唱會。

但黑仔他們的確算HK搖滾界的佼佼者。

這座開放的國際大都市，搖滾愛好者也不少。

直到最后，整個氣氛已經如癡如醉，熱烈得像要開鍋，荊小強覺得要保證接下來還有四場的新鮮度。

才在黑仔陪伴下，奏響《Warriors》！

讓史詩般的恢弘立刻回蕩在體育館！

就像黑仔的演唱一直在強調，作為普通人應該有什么樣的堅持不懈。

這首歌曲卻在盧昆侖的后臺音效加持下，展現出凡人仰望的神殿應該是什么模樣！

直接高出一個層面，卻又不會覺得突兀。

其實到這時候，所有觀眾已經把荊小強當成beyond的一員，黑仔他們幾個更是毫無芥蒂，全力烘托鍵盤手的演唱。

坂井清泉則站在旁邊，抓著麥克風吟唱和聲。

她一件普通的白襯衫扎在緊身牛仔褲里，和寬大白T的荊小強對比出壯如山柔如水的CP感來。

和黑仔他們渾身大汗淋漓，大鏈子、光膀子、皮背心加釘的搖滾風格更反差。

彷佛男女神仙，明明是搖滾唱得地動山搖，卻不為所動的飄逸。

連坂井習以為常的尬搖都不見了，完全閉眼沉浸到荊小強釋放出來的音域中。

全場觀眾聽得可能感覺自己都要渡劫了！

飄飄然！

“作為孩子，你會等待

習慣遠遠的觀望

但你一直知道，你是與眾不同的那個

不同流合污的那個……”

和那些成天情啊愛的流行歌曲相比。

這展現出來的不高出一大截？

搖滾樂更容易直擊心靈，更容易吐露心聲的思想性。

讓大多數都能聽懂英文的觀眾，很容易產生高級感！

“我們是創造城市的勇士

平地而起，創造輝煌

退隱而出，證明自我

為我所愛而努力……”

這力量感，不比愛恨纏綿更燃？

極具空間感的電音，塑造出了戰地行進般的氣勢。

荊小強那沙啞中帶著嘶吼的唱腔，的確讓聽眾們輕而易舉的情緒高漲，高潮接二連三的翻滾。

駕臨覆蓋了整個場館。

終于在唱完之后，荊小強才第一次開口說話：“非常有幸能夠跟beyond一起，見證HK搖滾逐漸從地下走上燦爛的時光，就如同下面獻給大家這首《Revolution》，變革，變革是無時不刻都在身邊，這個世界恒古不變的真理就是改變，生活，音樂，皆是如此，祝各位在自己的人生路上，變革向前……”

這搖滾的逼格，就是高啊！

動不動就人生，理想。

連帶讓觀眾們覺得我們不一樣！

是啊，這時候整個HK最惴惴不安的，可不就是97改變么。

誰都以為自己日復一日的生活會一成不變，其實變革永遠都在其中。

黑仔他們離開HK，無論東渡焦盆，還是北上內地，都是在尋求改變，他們已經堪為HK青年的榜樣了！

荊小強覺得這才是他著力拉動黑仔，改變命運的最大收獲。

鑒于《NUMB》這幾首在北美公告牌上已經留下歷史的搖滾名曲，已經在曹菲的演唱會上唱過。

事后更是在和曹菲的鴛鴦碟里面收錄專輯。

已經傳唱在亞洲大地。

所以荊小強故意唱的是自己在HK從未展現過的搖滾曲目。

《Revolution》可以被譯為，也可以是變革。

抓過貝斯唱起這首歌，荊小強才終于在臺前跟黑仔應和起來。

浩瀚的英文唱腔，如英倫長刀劃破體育館的空間！

對于習慣把英文當官方語言的城市，這才是他們的陽春白雪啊。

英文在HK還是很有市場狂熱。

這種氣勢和高級感，確實是beyond所不能及。

但一點不會有損他們的演唱會效果。

全場朝圣一般傾聽。

這也讓荊小強作為一個內地人，卻輕而易舉的讓本地聽眾歌迷接受。

哪怕第二天有媒體酸熘熘的專門拿這首歌說事兒“北方！”

歌詞更是被扒得讓人吃驚：

“滿懷壯志，吹響

我身后是被黎明吞噬的黑暗

你是否能聽見那戰鼓起奏

浪潮即將掀起……”

這里面的暗示很多呀。

這篇文章終于提到：別忘了，這位在HK文化中心、NHK樂團、大都會歌劇院都取得了巨大成功的青年音樂家，他來自北方。

他還在給演唱……

就像另一位，特蕾莎。

整個HK媒體拍下的都是前排看臺，集中了大量娛樂明星的VIP坐席上，竟然出現了特蕾莎的身影！

旁邊還有她千年閨蜜布麗姬跟一大堆來自右岸的明星藝人。

要知道，就是因為也經常參加慰問演出，特蕾莎不被放行。

可這也阻止不了，特蕾莎成為這個時代華語女歌星的浪波灣。

整個大陸內地，通俗歌曲的啟蒙，就是特蕾莎。

所有港臺歌曲都是以她作為代表。

無論是她的《月亮代表我的心》、《甜蜜蜜》、《小城故事》還是《在水一方》、《何日君再來》，都深深影響了八十年代的內地青年。

包括荊小強的父母，都是第一次知道除了鏗鏘有力的歌曲，一個勁的斗志昂揚以外，還有這樣委婉動聽的音樂。

特別是經歷了那么時代，所有人都感到生活太沉重了，確實需要更多微笑、更多亮色，更多的溫柔和美好。

特蕾莎的歌聲，恰好像一股清泉般注入每個人心田。

哪怕如曹菲，從小也是以演唱特蕾莎的歌曲起步登臺，從此開啟自己的舞臺演唱生涯。

只是因為兩岸的原因，甚至她這種歌聲也的確成為軟化鈍刀子，從七八十年代沖澹了意志。

在內地很長時間都被視為小資情調的靡靡之音。

前些年那種關緊門窗拉上窗簾悄悄聽歌跳舞的流氓行為，往往就是她的歌。

但誰又能擋住對美好的向往呢。

終究還是隨著改開，這一切都登堂入室的成為美好的標簽。

還由此帶動了青歌會的通俗歌曲唱法誕生。

誰都沒想到，三十九歲的她這兩年已經很少公開露面，竟然會站在這樣一位內地歌手的歌聲中。

當然，準確的說這是HK搖滾樂隊的演唱會。

她出現在這里也不違和吧。

但整個HK八卦還是轟動不已，各種追捧搶拍。

拍下曹菲激動不已站在特蕾莎面前像個小迷妹的樣子，拍下天海希佑也畢恭畢敬的禮貌鞠躬。

當然，最讓媒體們集中火力的，還是荊小強和特蕾莎的面對面。

不是早就在HK媒體上強力宣揚過嗎，有幸站上過大都會歌劇院的華人，第一位是梅蘭芳先生，唱戲曲，第二位就是特蕾莎，唱流行歌。

第三才是荊小強，唱正兒八經的歌劇詠嘆調。

只是前兩位靠他們在華人當中的影響力，去展現不同文化的藝術魅力。

洋人們也是看個稀奇，更多是表現他們居高臨下的包容。

就像萬國來朝的天朝，也會歡迎胡琴羌笛來傳唱，但還得是唐詩宋詞、天橋下的大鼓跟東來順的涮羊肉才最地道。

唯有荊小強才是真正用洋人們推崇的技藝，得到了認可。

含金量還是有很大不同的。

總而言之，這是在世的兩位藝術天才會面，是兩代藝術巔峰的傳承，是才子佳人的惺惺相惜……

除了那一家酸熘熘的媒體，可以猜到是什么背景。

其他所有HK媒體，甭管是不是跟娛樂界沾邊，幾乎都刊登了這一場面。

連HK人最習慣的各類財經雜志、跑馬經，都把兩人見面的照片放在頭條。

實在是當荊小強站在特蕾莎面前的時候，周圍太群星閃耀了。

剛剛以東方不敗形象反串爆紅的布麗姬笑語晏晏，戴著眼鏡干瘦的羅泰甫，胡子拉碴的李阿宗，都是滿頭長發的齊家姐弟，愁眉苦臉的王大衛等等，當然還有專門促成這一大幫右岸歌手來看荊小強的華建。

跟這幫人相比，內地還最推崇的HK歌手們，都是渣呀。

沒有一個能單打獨斗敵得過。

之前的譚張之爭，包括丹尼在內，他們大多都只能局限在情愛之中。

更基本上都是唱片公司包裝出來的偶像類歌手。

和右岸更有文化底蘊的音樂追求，有相當大的差距。

無論特蕾莎還是羅泰甫，在人文關懷、社會責任等方面的高度，是那個時候兩岸三地都難以企及的。

當然，右岸把這種歌曲叫做商業民歌。

跟內地的通俗歌曲金獎選手，在HK這個流行歌曲最發達的地方碰撞上了。

荊小強算是以一己之力拉動內地通俗音樂，追趕到了這個相提并論的地步。

但這一刻，他還是忍不住想看看，臥槽，欺負我沒小弟嗎？

其實從HK媒體的各種言論上，已經能感覺到，三方打架的局面已經悄然形成了。

我真不想跟神仙打架 603、都有一個共同點