476、櫻花一樣的男人

尤其是那首《康定情歌》。

因為從他還沒來到焦盆，人家這邊發行公司就已經主打宣傳這個。

“音樂っ子，亞洲神音！”

“米帝國大都會歌劇院百年來，第一位二十歲舉行個人詠嘆調演唱會旳音樂天才！”

“百年一遇的天籟っ音，千年一出的黃金っ嗓……”

“電影配樂、演唱、男主角全完成……”

都羅列在那張海報上。

焦盆觀眾就吃這一套宣傳。

誰想到荊小強來了以后不咋配合，但上萬張海報、宣傳單頁、觀影手冊都已經印好了。

現在也只有硬著頭皮發出去啊。

所以觀眾們有大半真是奔著荊小強來的。

哦，是羅伯特.KING。

一身強壯肌肉的男主角……

被高原紫外線曬得臉膛黑里透紅，濃眉大眼的陽剛之氣。

從電影一開始就是一剛二，一剛三，一剛一隊的彪悍。

背著把前面帶叉的獵槍，還有一手用布帶甩石子的絕技。

最后抱著心愛的女人，引爆同歸于盡的悲壯。

這是嘛？

這是東洋人最崇尚的昭和男兒啊。

笑起來就是朝氣柔情，眉頭一橫就讓人虎軀一震。

恰恰這92年，是昭和時代謝幕的第三年。

平成廢物，令河死宅的口號雖然還早，沒法總結出來。

但肉眼可見焦盆男人的雄性化正在衰退！

羅伯特.KING這種光了半邊黝黑肩膀，愛人面前柔情萬種，跟敵人誓不兩立的兇悍。

簡直就是高倉健前輩頌揚的那種武士道精神。

所以從電影一開始，荊小強的形象就無比符合焦盆觀眾的審美觀。

反倒是兩位女演員……也就那樣吧。

要論燒，焦盆有的是比安寧演得放浪的獻身藝術女演員，這還是指的正經演員，女老師就不用提了。

要說柔弱那就更是一大堆焦盆女演員的專長，焦盆女人的溫柔纖弱在全世界都出名。

焦盆老婆更是和中華廚子、大嚶管家齊名。

所以反倒是荊小強的形象更引人矚目。

然后就是那三首電影原聲歌曲。

第一首在中前場還好點，盧昆侖當時把曲調壓了下。

不是很醒目。

就在男主角和敵人搏殺至死的時候。

那首《康定情歌》猝然而出。

在這樣血與火的廝殺中，卻響起家鄉最甜美的歌曲。

那種反差，會讓純粹的戰爭場面一下拉升到哲學高度！

可最讓觀眾們驚訝的還是這首《Natural》版本的嘶吼唱腔！

這首英文歌曲如果放在國內上映時配樂，會顯得非常出戲，國內觀眾會感到非常莫名其妙。

但現在焦盆觀眾本就是聽的中文對白，日語英語雙字幕。

甚至會覺得這部電影充滿了國際范兒！

而且國內絕大多數觀眾聽了可能都會皺眉的搖滾唱腔。

在焦盆觀眾聽來就是充滿了絕望又爆發的情緒。

他們很能夠欣賞這種情緒。

“……當你站在懸崖邊緣，抬起頭面對，因為你，生來如此！”

聽聽這詞兒……

老實說，這種男女主角都以身殉爆，和侵略者同歸于盡的結局。

國內觀眾被革命電影鍛煉了幾十年，都還能勉強接受。

東南亞觀眾非常不滿這點。

他們就像后世的觀眾習慣了舒坦，憑什么我看電影還要添堵，還要看男女主角命喪黃泉沒個好下場。

HK觀眾都不爽。

好多都說不想看結尾，不如留個開放式結局。

好比龍哥、星爺的電影，基本上都是皆大歡喜的收場。

但焦盆觀眾就太習慣了。

他們甚至非常欣賞這種短暫又絢爛的生命光輝。

所以暴躁的搖滾唱腔到了高潮之后，忽然滑落，來上幾句悠然的溜溜調兒……

“世間溜溜的女子，任我溜溜地愛喲

世間溜溜的男子，任你溜溜地求喲

月亮彎彎，任你溜溜地求喲……”

一下就催淚了。

天啊，這多像櫻花凋落之前的美妙啊。

愛過嗎？

愛過……

那就行了。

毀滅吧，趕緊的，累了。

爆炸的最后瞬間，抱著女配角的男主人公，嘴角居然泛起一點笑意。

全場淚奔！

如果說荊小強他們從立項到拍攝整部電影，都沒打算樹立什么高級趣味。

這一刻，就靠這段配樂，把整個電影結尾的格調都升華了。

和哪國侵略無關，和什么民族也無關。

只是普通山野的戀人，卻被時代車輪碾壓的那種悲壯。

昭和時代的這種電影作品很多。

焦盆觀眾也很懂得欣賞這種悲壯。

后來的影評都寫到：“羅伯特的表演，點睛之筆就在他演唱的這首歌曲最后這點變調，表達內心最抽象最復雜的圖像，卻又那么簡單：明知會散落，仍不懼盛開！”。

荊小強看了心想，關老子屁事呀？！

我演的時候根本沒想過配這首曲子。

純屬盧昆侖那白皮自薦上來非要把這曲子加進去，他知道康定小城離雪域高原，距離抗英遺址有多遠嗎？

而且重新錄音編排的時候，他純屬故意瞎幾把搞。

你們不是想來聽我的詠嘆調、古典音樂美聲唱法嗎，我偏不好好唱！

哪怕老周帶了兩位拘謹師兄一起，對不起，這事兒很重要，我真的不能唱。

這關系到老子往后余生的幸福。

四五點回房間，摟住安寧不許她作怪，酣睡到八九點起床。

立刻拉了羅莉、常丹琳、王峰、余舒凡一堆人去東京迪士尼玩咯。

要不是羅莉牢記下午要回來去各個電影院跟觀眾見面。

荊小強打算拉朋友們一起看迪士尼煙花呢。

這會兒整個亞洲就這么一家迪士尼。

被譽為亞洲第一樂園。

可是等晚上先到電影院給觀眾鞠躬行禮，一口氣連跑五六個場子。

三人還交叉重疊，只是在最高級別的一家電影院，才終于湊到一起會合了beyond跟龍哥，坐在最后面看了改過配樂的電影之后。

一群中國人，特別是其中好幾個音樂人，都有種一言難盡的臥槽感。

特么有你這么配樂的嗎？

這就好比給小白說煎餅果子可以裹火腿腸，她準保拿大耳刮子抽你。

也像是跟江州人說火鍋咱們吃清湯那么招人恨。

外國人根本不懂這些民風民俗的調調。

英語配民族反抗，搖滾配十九世紀！

盧昆侖你個瞎幾把搞！

澳洲小伙兒嘿嘿嘿的笑。

他知道荊小強比他更不在乎。

但現場的反應，又讓荊小強和華建他們面面相覷。

最后荊小強對龍哥都若有所思的說：“這件事證明了什么呢，如果我們這部電影本來就是要拍給外國市場，那就不要太考慮所有的中國元素符合邏輯，就像我建議你特工系列，盡量不要再出現任何一個中國面孔，甚至連日裔、亞裔都不要有，撇開種族元素，就是用最商業的形式傳達你的電影。”

這是種創作思路的革新。

要當婊子，就不要立牌坊。

搞清楚你的目的是什么，是拍藝術片那就別想賺錢。

想賺錢，那就……別太捂著遮掩。

市場要什么就得盡量配合。

龍哥眨巴眼。

他小時候是單眼皮，成名以后才做了個醫美，看起來憨厚俊朗。

這時候全場掌聲，不少觀眾還起立鼓掌。

然后又在少數知道主演在場的專業觀眾、媒體觀眾帶領下，朝著荊小強他們這邊鼓掌。

龍哥直說：“我在焦盆大賣過這么多部電影，還從來沒得到過這種禮遇。”

周晴云跟自己的弟子坐一起，他們就皺眉。

怎么能這么瞎搞呢？

越不過英語配樂，越不過搖滾樂配民族抗英電影這個心理門檻，他們就無法接受這種藝術創作。

可外國人就是覺得煎餅果子卷火腿腸好吃啊。

電影發行方都氣貫長虹了。

他們最早想引進作為一部商業運作，結果知道是羅伯特.KING主演以后，難免又有了更高的期待。

直到荊小強潑了盆冷水，才有點沮喪忐忑。

現在電影受到市場歡迎的樣子。

讓他們又無比振奮。

狂推！

他們似乎也明白了那個道理，古典音樂界不認可的東西，不代表市場也不認可。

這是兩種口味。

甚至某種程度上，羅伯特.KING是如此睿智的選擇了這種更貼近市場的表現手法，看看這嫻熟的藝術表現力！

表現了羅伯特.KING的深厚功力……

荊小強聽著發行公司老總對媒體滔滔不絕的吹捧，就像在看傻逼。

你這過度解讀的能力也真夠強。

老子是不接受采訪的，安寧和羅莉你們自己去面對。

英語不好嗎，那就是你們自己沒有抓住機會，如果這時候能像起碼杜若蘭那樣簡短的說幾句英語，甚至提前學幾句日語，你未來的路就寬了呀。

他就轉身準備回酒店，龍家班的特技研討會繼續……

結果龍哥說這種時候還不嗨起來！

研討麻痹啊。

他已經接到好些昨晚的明星、藝人的邀請，再開個首演趴體！

龍家班的帶頭武指悄悄給強哥透露：“您客串過的那部《超級警察》馬上就要上暑期檔，市場反應決定著下部戲的投資額，龍哥也想抓住最后的機會好好玩下……”

荊小強這才知道，《超級警察》因為在內地、HK、東南亞到處取景，還有直升機、火車大戰的戲碼，整個拍攝投資耗費了八千萬港幣！

龍哥壓力也是蠻大的。

黑仔他們也對搞派對很熱烈。

當然起碼黑仔不是為了泡妞，他們昨晚花了不少時間都在臺子上做樂隊演唱。

跟龍哥這樣的HK最頂流明星比，他們還差好大一截。

更主要是他們對焦盆市場一直持仰視態度。

如果不是荊小強斜插一腳，他們已經來到東京，租房子、跑通告、上節目、各種打榜唱歌……

基本算是從最底層的樂隊開始積累演藝名氣。

而現在卻直接能跟焦盆演藝界對接，昨晚就跟不少同行交流切磋過。

這幾天哪怕看不到荊小強的頂級古典唱法。

也能提升交流不少新東西呢。

荊小強好吧好吧，一群男人就先回酒店了。

卻沒注意到前排站起來不少身影，其中更有兩道女性倩影，回望這匆匆離去的背影。

有點矚目。

我真不想跟神仙打架 476、櫻花一樣的男人