第37章 我們把他們都踩到腳底下了

即便是極其微小的變化，對于業內人士來說，也是很容易感知到的。尤其是商業片出身的香港導演，對其中的變化，更是敏感。

五一檔的第三天，他們明顯感覺到，《雛菊》有些后勁不足了。

5月1號的時候，一切看起來都很美好，單日380萬的票房，預示著這部片子，很可能在黃金周結束之時，突破2000萬，下畫之時，達到4000萬。這個數字，將刷新劉偉強在大陸的票房記錄，之前他的最高記錄，是《無間道3》，3600萬。

到了5月2號，《雛菊》單日票房變成了330萬，比之前下降了50萬，排片也下降了1，自然，影片的口碑還是不錯的，眾多知名娛樂媒體都給出了好評，網絡上，豆瓣評分大約是8分，這個數字已經算是經典，但比之票房榜第二位的《南極大冒險》，卻低了0.6分，與深陷抄襲漩渦的《瘋狂的石頭》相比，也低了0.4分。

觀眾普遍反映，片子景色不錯、演員很好看，但，劇情不夠勁爆，野蠻女友全智賢，完全沒有之前預想的那么活潑好玩，她在里面的苦情啞女角色，讓人有點提不起興致，和警察與殺手的情感糾葛，又有點狗血——誠然，韓國片子，總少不了狗血劇情，但……

種種信息表明，《雛菊》的后續票房，將沒有之前預想的那么樂觀。

更不妙的是，位列第二的《南極大冒險》，憑借其優良的口碑，熱鬧的劇情，和精彩的制作，在上映10天之后，戰斗力依然十分可觀，1號兩部片子單日票房相差足有160萬，到了2號，便縮減到了110萬。這才兩天！黃金周足有7天呢，可別到時候自己這部新片，被一部提前一周多上映的動畫片給壓下去。

于是，很快便有人發出這樣的感嘆：“看來，大陸也好，香港也好，都比不過美帝啊！”

《南極大冒險》的成功，再次證明美國大片的威力。想想一個月前的香港國際電影節上，兩岸三地的電影人齊聚一堂，首先討論的，就是怎么阻擊好萊塢，那場討論因為巨大的利益分歧，以及一個半路殺出的愣頭青，而不歡而散。如今一個月過去，華語電影人暗中較勁，互相傾軋，倒是美國大片，依然春風得意，從容不迫的收割著中國電影市場的票房，笑看中國電影人自己打自己，把狗腦子都打出來了。

而《南極大冒險》，只是一個開始而已，后面還有《賽車總動員》《X戰警3》《超人歸來》《加菲貓2》《達芬奇密碼》《海神號》《碟中諜3》等一系列大片等待上映，每一部都是重磅炸彈。

“所以，這算是鷸蚌相爭，漁翁得利嗎？”

“把《石頭》和《雛菊》相提并論，說它倆能爭起來，你未免也太瞧得起它了。”

確實，相比于《南極大冒險》的步步緊逼，《瘋狂的石頭》對《雛菊》就稱不上什么威脅了。現在人們關注的，是在這七天里，《雛菊》會不會被《南極》反超，至于《石頭》，那真的不過是路邊一塊不起眼的小石頭罷了。

“黃金周都過去兩天了，將將拿下300萬票房，后邊會越來越少，七天下來，能不能到1000萬都難說，總票房大概也就1500萬吧，倒是回了本。能在港圈的圍追堵截下取得這樣的成績，也算了不起了。”

當天晚上，劉曉莉通過自己這邊的經紀團隊，知道了最新的票房數據，拿著這張紙對女兒說：“不是媽媽我崇洋媚外，實在是時勢如此，誰也沒有辦法。我看，那部《璀璨人生》，你還是推了吧。”

劉亦霏輕輕的給貓梳理著毛發，默不作聲。

“還有，以后不要和柳小姐來往了，他們雷霆影業，已經上了圈里的黑名單，和他們走得太近，當心香港那邊連你也一塊恨上。”

“媽，你別說了，我心里有主意。”

劉亦霏把貓放在一邊，坐到梳妝鏡前，從鏡子里看著母親道：“再等等吧，看看《瘋狂的石頭》，能有多少票房。”

“你知道就好，想等那就等等好了。”劉曉莉點頭道：“不說這個了。李安導演那邊，傳來了一點風聲，據說新片女主角，挺中意你的。劇情什么的還不知道，只知道是個民國劇，你好好準備準備。”

劉曉莉走后，劉亦霏看著鏡子里的自己，發了一會兒呆，自語道：“《瘋狂的石頭》……難道真的就這樣了？”

“難道真的就這樣了？”

同樣的問題，劉桐桐也在問。這姑娘這兩天沒干別的，凈拉人去看電影了，每晚必看，一刷二刷三刷，每次都能笑得前仰后合，身邊的人或被劇情逗樂，或被她感染，也笑個不停，散場后直說推薦了一部好電影，沒白瞎自己這個晚上。

劉桐桐給別人帶來了歡樂，自己卻陷入深深的苦惱之中，因為她發現，兩天過去，《瘋狂的石頭》的排片就沒增加多少，問劉田鑫，那家伙也沒什么準信，說自己也正糊涂著。她翻看了好多娛樂新聞報刊，得到的消息，都是《雛菊》大賣，制霸五一檔，單日票房遙遙領先，是《瘋狂的石頭》的好幾倍。

絕大多數的娛樂新聞，都在報道《雛菊》的風光無限，這讓劉桐桐感覺，這部電影真是太受歡迎了。浪漫、唯美、又刺激精彩，完全就是今年五一檔休閑娛樂的不二之選。《無間道》導演新作野蠻女友傾情奉獻，碰上這么好的電影，大家自然爭相觀看，你，還在等什么？

看起來，似乎《雛菊》碾壓《石頭》，已經是板上釘釘的事，傳說中安云天在香港的那番大放厥詞，也成了徹頭徹尾的笑話。

這個檔期，賣的最好的，是香港韓國組合的電影，然后，是美國大片，最后，才輪到土生土長、土到地心的大陸本土電影。

“是的，就這樣了。”

網絡上無數劉偉強或者全智賢的影迷，已經迫不及待的宣布了《雛菊》的勝利。現實就是現實，不會因為什么人的一廂情愿而改變，與歐美日韓港臺電影相比，大陸電影，真的就是不行。

“大陸的落后是全方位的，從籌備，到制作，到宣發，甚至到演員的演技，大陸都全面落后。看看張大胡子翻拍的金庸武俠劇就知道，大陸演員的演技，比香港差遠了！”

五月份，最知名的大陸電影，自然是《瘋狂的石頭》，最熱的大陸電視劇，自然是《神雕俠侶》，張紀中的版本再次遭到大范圍吐槽，連帶著以前翻拍的那幾部，也被拉出來鞭尸。無數網友聲稱，真是人比人得死，貨比貨得扔。以前不知道，這一翻拍，一比較，就看出好壞來了，大陸演員的演技，真的太爛了！看看都演了些什么，完全沒有江湖兒女的氣質！

安云天看了這些言論后，不禁失笑，大陸演員受到如此貶低，不知道那些同行們，心中是何感想？除了暗罵網友們不識貨，大概還會怨恨張紀中敗壞了大陸演員的口碑吧？

安云天上輩子還是挺喜歡看張紀中版金庸劇的，盡管他的版本或多或少都有很嚴重的問題（《天龍八部》和《碧血劍》除外），但相比于港版，安云天還是更喜歡張紀中版的。

原因嘛，有很多，其中一條是：張紀中拍出了金庸武俠劇的歷史感。

武俠小說，從誕生的那天起，就難登大雅之堂，為此，許多武俠小說作者，都竭力賦予它更深厚的歷史和文化內涵，提升它的格調和檔次，慢慢的就出現了個所謂的“俠文化”。這種文化的中心，是把以前只會刀頭舔血動輒殺人的古代黑社會，塑造成心懷家國和天下蒼生的大俠。

正所謂“俠之大者，為國為民”，金庸這位武俠小說的集大成者，用自己豐富的想象力，和深厚的文學功底，讓“俠文化”獲得了廣泛的認可。“俠文化”也成為香港文化界最亮眼的明珠。

所以，大陸、香港、臺灣，三個地區，大陸是偉光正的紅色文化，臺灣是自封的傳統文化繼承人，香港，則依靠自己創造的“俠文化”異軍突起，光芒四射，成就了“東方好萊塢”的無上輝煌。

但說來說去，“俠文化”的根子，其實就是黑社會文化，江湖文化，盡管金庸等人很努力的去提升了它的格調和境界，但囿于香港電影人的淺薄文化素養和狹隘視界，他們拍出來的香港電影，怎么都洗脫不掉那股子濃烈的黑社會氣息。臺灣把所有故事都拍成了言情劇，香港則把所有故事都拍成了黑幫片。

俠文化—江湖文化—黑幫文化，是香港文化的立身之本，大多數香港電影人，離了黑幫和江湖元素，就不會拍電影了。

吳羽森就是這樣，他明明白白的把波瀾壯闊的三國英雄史詩，拍成了黑幫火拼，尤其是《赤壁下》最后一場戲，三方的頭腦人物、同時也是本片的主演們——曹操、劉備、孫權、關羽、張飛、周瑜、小喬、孫尚香、趙云……神奇的出現在了同一個場景中，那個時候，他們壓根不是指揮千軍萬馬的英雄統帥，而是干什么都自己抄家伙上陣的黑幫大佬。

周瑜跑進大帳尋找小喬，最后卻被曹操用一把劍指著腦袋慢慢退出來的鏡頭，在黑幫片中非常常見和熟悉，你只要把劍換成手槍，給演員披上一身西服，那真是一點違和感都沒有。

同樣的，劉偉強也是這樣，吳羽森是把歷史故事拍成了黑幫片，他是把愛情故事拍成了黑幫片。一個啞女、一個警察、一個殺手，三人粘粘糊糊拖拖拉拉的情感糾葛，也真是難為了劉偉強。他很努力的拍了，像吳羽森一樣努力，但，也像吳羽森一樣失敗，吳羽森不會拍歷史故事，他只會拍《英雄本色》兄弟情，劉偉強也不會拍愛情故事，他只會拍《無間道》《古惑仔》警匪對抗。

同樣失敗的，還有張紀中。有人就批評過，說張大胡子拍什么金庸劇都帶著一股子歷史劇的味道。在安云天看來，這其實應該算是一種夸獎，因為金庸的武俠小說，真的帶有一種歷史的厚重感，這種厚重感，香港導演死活拍不出來，金庸就找上了剛剛拍完《水滸傳》的張紀中。張紀中很有信心的接下了這個艱巨的任務，交出了一份還算過得去的答卷。

但對習慣了香港武俠片口味的觀眾來說，這份答卷不僅過不去，反而十分糟糕。他們給張紀中安的最常見的罪名，是“沒有武俠味兒”，這倒是真的，大陸的主旋律是無產階級專政的紅色文化，自然沒有武俠江湖黑幫文化的生存空間，即便有些許黑社會存在，也不會堂而皇之的出現什么“俠文化”。

武俠江湖黑幫，是香港電影崛起的根本，沒了這個，他們就成了無源之水無本之木，這個也成了他們的專屬物品，只有香港，才有正宗的、原汁原味的武俠江湖黑幫文化，其他的，不管你再怎么用心，都異端，都是邪魔外道，理所當然會受到正統一方的激烈聲討。

張紀中，這個開大陸金庸劇先河的電視制作人，正如形形色色的修正主義者，是必然不可能得到正統一方的寬恕和承認的——盡管他的版本，在某種程度上其實更接近金庸的故事內核。

金庸大體上沒看錯人，但他本人，連同“俠文化”，已經被香港影視圈裹挾，頂天就那么點境界了，稍稍超出，就成了罪過，就破壞了“武俠味兒”，整個香港影視圈都指著這玩意兒過活呢，怎么可能讓一個異端邪說之人登堂入室？

其實不用他們出手，他們的忠實信徒們，就把張紀中罵了個狗血淋頭。

上輩子安云天還挺替張紀中可惜的，這一世嘛，就真覺得他有點咎由自取了——真的，你拍什么不好，非要翻拍金庸劇，那是香港人的寶貝，你就讓他們窩在手里抱殘守缺好了，非要來個修正主義，改頭換面之后讓這玩意兒再次煥發生命力，活該你挨罵！

更要命的是，張大胡子還請來了許多大陸文化界知名人士，像《笑傲江湖》里，飾演東方不敗的是數一數二的越劇名家，飾演余滄海的是著名川劇變臉大師，在《射雕英雄傳》里又請來了楊麗萍飾演梅超風。其他各種老戲骨請了一大堆，都是大陸影視界的寶貝。他努力的想讓自己的金庸劇呈現更深更廣的文化內涵，真正提升金庸劇的檔次，但，這超出了正宗“俠文化”的范疇，沖淡了金庸劇的“武俠味兒”，有了一股子歷史劇的味道，因為，正宗武俠片是沒這些東西的。然后，這些作品理所當然的遭遇了口碑上的重大失敗。

連帶著，那些被他請來的大陸演藝界的名宿，也被港片信徒們看扁了，一口一個大陸演員沒演技。安云天已經不止一次的聽人說過，張紀中那貨，他拍的金庸劇，最大的作用，是成功的讓觀眾們“發現”，大陸演員的演技不如香港演員。

既然老張用自己的努力，大范圍修正了武俠正統，又敗壞了大陸演員的名聲，那他被億萬人罵，自然是大大的活該了。

張紀中的失敗，固然宣布了大陸武俠劇的失敗，讓香港保住了自己的金字招牌，但同時，也預示了香港武俠的死亡。因為，人們會懷念舊東西，但并不希望舊東西真的從記憶里跑出來。所以，香港電影要想生存，既要依托武俠江湖黑幫這個主題，又要在這個主題上求新求變，不能光吃老本。但，任何的求新求變，都會破壞正宗的“武俠味兒”，張紀中想摻點佐料，被罵慘了，那香港導演們又會如何？

——他們同樣會被罵慘，在日后的十幾年中，香港導演，相當多是大陸觀眾耳熟能詳的著名導演，拍攝的武俠片，都慘遭失敗。敗的比張紀中還慘。他們并沒有創造新的經典，只是一次又一次的透支自己的信譽，直到最后，大陸觀眾慢慢明白過來，不再迷信香港電影人。

真是成也正宗，敗也正宗。成也“武俠味兒”，敗也“武俠味兒”。香港電影人就像只能一條道走到黑的可憐蟲，他們除了武俠江湖黑幫這條路，也真的是無路可走了。

當然，在2006年，香港電影人的路還沒走絕，托張紀中的福，全國范圍內掀起了一陣對香港影視人的膜拜，現在正是他們春風得意的時候，雄心勃勃的要在香港之外，借助大陸的力量，卷土重來，再現輝煌。

于是，就有了一個月前香港國際電影節上，吳羽森的那番話，他是真心相信，大陸觀眾喜歡香港演員，喜歡香港影視劇，喜歡香港的一切。張紀中的遭遇已經說明了一切，所以，由香港來做華語電影的領頭羊，是理所當然的。任何想要阻止這一切，或者想要另立中央的舉動，不管是張紀中還是安云天，都必將遭遇可恥的失敗！

就是現在，張紀中版《神雕俠侶》正被痛罵，黃曉明油膩瘋癲的少年楊過，遭到了無數人的吐槽，劉亦霏飾演的小龍女嘛，還不錯，但還是比不上劉若彤。高仿A貨，就是比不上正版啊。

與此同時，由安云天一造的《瘋狂的石頭》，正在電影市場上遭遇《雛菊》的碾壓和蹂躪。安云天所宣稱的大陸本土觀眾的精神需求并沒有出現，觀眾還是更喜歡港臺日韓的東西，觀眾就是不喜歡大陸的東西。

所以，是的，就這樣了。

《瘋狂的石頭》已經必敗無疑，它從一開始，就沒有任何和《雛菊》競爭的資格，它的失敗，所有人都不會感到絲毫意外。

真正能威脅《雛菊》的，只有美國大片《南極大冒險》，也只有它，才配當《雛菊》的對手。

劉桐桐感到很沮喪，她看《瘋狂的石頭》好幾遍了，每一遍都感覺那么好看，也看過一遍《雛菊》，索然無味。她不明白，明明那么好的電影，用劉田鑫的話說，就是“足以載入大陸電影的史冊”，怎么就拿不到排片？難道就是因為它土？因為它沒有請韓國明星？因為它沒有去歐洲取景？因為它沒有一個像劉偉強那樣的知名大導演？

這真有點不公平啊。

遭受打擊的劉桐桐，這兩天上班都沒精神了，看得蔣文璐，又是好氣，又是好笑。

時間就這樣來到5月4日，中午時分，對于5月3日的票房統計數據出爐。

第一名，《雛菊》，排片30，單日票房270萬，總票房1110萬；

第二名，《南極大冒險》，排片19，單日票房230萬，總票房4550萬；

第三名，《瘋狂的石頭》，排片9，單日票房200萬，總票房500萬。

市場大盤依然是1100萬。

所有拿到這份數據的人，都不禁皺起了眉頭，果然，《南極大冒險》追了上來，2號還與《雛菊》相差110萬，3號就變成了40萬，不出意外的話，4號就會超過《雛菊》，榮登單日票房榜首寶座。

但是，后邊的《瘋狂的石頭》是怎么回事？一家伙增加了50萬的單日票房，與《雛菊》只差70萬，3號的時候還差180萬來著，這漲得也太快了吧？昨天發生了什么？

“媽，果然柳聞霆沒說大話，《瘋狂的石頭》追上來了！”

寬闊的客廳里，劉亦霏喜形于色，跟劉曉莉說話的時候，好像《瘋狂的石頭》是她拍的一樣。

劉曉莉一臉疑惑，到現在也沒搞清楚是怎么回事，有那么一瞬間，她甚至懷疑，這份報告是錯誤的。別說，這種事不是沒發生過，畢竟，大陸的票房統計機制實在是太落后了。

“看明天吧，能不能追上來還兩說呢，就算追上來，前邊還有個《南極大冒險》呢，那片子，別看上映的早，卻也是真受歡迎，美國大片，沒辦法。”

5月5日，再次來到中午時分，對于5月4日的票房統計數據出爐。

第一名，《瘋狂的石頭》，排片11，單日票房230萬，總票房730萬；

第二名，《南極大冒險》，排片20，單日票房220萬，總票房4770萬；

第三名，《雛菊》，排片28，單日票房190萬，總票房1300萬。

市場大盤1000萬。

當天下午，安云天召開公司會議，拿著這份薄薄的數據報告，道：“同志們，我們把他們都踩到腳底下了！”

華娛兇猛 第37章 我們把他們都踩到腳底下了