我本港島電影人 第一百二十八章 這部戲叫古惑仔
“我錯了,祖哥。”古天樂連忙道歉。
“你錯哪里?你這不是錯,你這是癡線!”
吳孝祖恨鐵不成鋼的罵道,“扯我這個過氣大佬的旗出去立棍,你真當你大佬我是港督尤德,邊個都要給我面子?人家耍你而已啊!
這點都睇不出,好意思搖旗?你出去做事,就給我闖出一個狗屁倒灶的‘天后地鐵站樂哥’,知道你是立棍,不知道以為你是地鐵站的票黨!學人家扮大佬,知不知怎么拎刀砍人?懂不懂怎樣給細佬擦屁股?”
吳孝祖越說越氣,他不是生氣古天樂扮大佬,他是有一種恨鐵不成鋼。
“大佬,古仔也還好……”
肥成插科打諢道,“最起碼這附近馬欄他都很罩得住,我們去搵鳳姐都能打個八折!”
古天樂悲催的望向一臉認真的肥成,差點哭了。你這是幫我開脫還是火上澆油啊?
“打八折?我給你打骨折。”
吳孝祖沒好氣的一包煙砸了過去,“當初,麥黨雄拍《省港旗兵》不打招呼當街拍攝,差點引發了暴亂。所以我們有例可循。既然李導演你這么愛逞強,你給我去蹲半個月苦窯吧!”
肥成嘿嘿一笑。
對于肥成的小心思,吳孝祖自然明白。他搶走導演這個職務,就已經打定了替吳孝祖背鍋的主意。
“真開戲?”
邱立濤一臉詫異。
劉瑋鏹、羅禮莧也都很意外的看向吳孝祖。
“戲必須要開。古仔這件事不能留下尾巴給差佬。今天我們用拍戲的借口打了他們措手不及。但等他們反應過來,一定不會善罷甘休。”
說到這,吳孝祖看了眼肥成,挑眉好奇問,“阿成,你怎么刺激的那個差佬推你嘅?”
雖然吳孝祖當初與肥成說過讓他刺激差佬動手,但在那種情況下,他也不確定能不能完美實行下來。倒也沒想到肥成的執行完成度這樣高。
“是呀,那個差佬怎么就突然動手了?”
劉瑋鏹呲腮幫訝異問,“那個肥差佬看樣子挺克制的……”
“對呀!”
眾人也都反應過來,皆好奇的看向肥成。
“這個…那個……”
肥成干咳一聲,見逃不開這個話題,硬著頭皮訕訕笑一聲,“我就是努嘴朝他親了過去……誰知道他反應那么過激!”
眾人看著油膩感十足還夾帶著胡茬的大胖臉,無話可講,這種騷操作只有成哥能做得出來。
“他要真接受怎么辦?”羅禮莧疑惑不解看向肥成。
“接受?我舌頭早就準備好了!”
肥成理所當然的答,“我都想好了,如果他不反抗,我就真摟著他親,然后扇他一巴掌,告訴他姓侵我……”
凸凸凸凸凸凸!
吳孝祖點點頭笑了,這就是自己兄弟們這些當年矮騾子的心思,無所不用其極。
如果是肥成處在古天樂的位置,自己也不會這么被動。
黑社會,不止是心狠手辣。這個“黑”字很傳神。他們曾經處在深淵,如果沒有這種無所不用其極的手段,早就不知道死了多少回了。
“可是現在咱們劇本都沒有。”邱立濤皺起眉,“祖哥,時間有點緊。”
“緊?緊才更要賣力干!”
吳孝祖吸了一口煙,不容置疑道,“三天之內,劇組必須成立開拍。資金的事情你們不用擔心,我今晚去想辦法。我們這件事就要快,只有夠快,才能掩蓋住很多問題……”
“這部戲拍什么?”劉瑋鏹撓著頭。
吳孝祖轉頭看了眼古天樂,手一指,“樂哥都已經安排了古惑仔的戲份,我們這部戲自然就叫《古惑仔》咯!”
他都沒想到繞了一圈,因為古天樂這件事,自己竟然真的要開拍《古惑仔》。
想來這部戲出現之后,自己這個新浪潮的頭銜就該壽終正寢了吧?
環視了一眼眾人,吳孝祖翻了個白眼。
自己剛剛走上電影大師的路線,就被這群撲街生生的給掰了回去。
“我就這么當導演了?”
肥成摸著大胖臉傻笑,弄得一旁的劉瑋鏹幽怨不已。
早知道他當時就搶了……現在可好,他“徒弟”先早他一步成導演了。
雖然只是一個名義上的導演。但那也是導演啊!
這算是賤人有賤福嗎?
想到這,劉瑋鏹眼珠一轉,笑逐顏開的朝著自己便宜徒弟走了過去……
實際。
如果沒有這件事,吳孝祖或許不會選擇《古惑仔》這樣一個題材來拍攝。
正如麥加擔心的一樣,隨著《雨夜屠夫》、《一個字頭的誕生》這兩部風格化的作品出現,吳孝祖漸漸的摸索出一條屬于自己的風格。這也是一個導演成熟的標志。
恰恰,他的風格實際上并不適合拍《古惑仔》這種熱血電影。
很多人會講,你吳孝祖本身古惑仔出身,對這個職業了解這樣深入,你怎么會不適合拍呢?
有個詞叫做醫不自治。
有時候對一個事物太熟悉,看得太明白,反而并不能拍攝出觀眾想看的“真實”。
《古惑仔》真實嗎?
當然不真實。
現實中真有陳浩南,那一定早就暴尸荒野了。或許,《古惑仔》漫畫都比電影要真實許多。
《古惑仔》是一些半知半解人對這個圈子的一種幻想,可以說是少年雞血電影。
至于說對青少年影響很壞,吳孝祖到不在意。他又不是圣母,也不會考慮那么多。
他唯一擔心的還是怕自己的風格太現實、太犀利,反而拍不出這種古惑仔式的童話劇。
任何一個導演或者藝術工作者,很少真的全能。
風格這種東西是多部作品之后你探索出來的東西。
老謀子的《三槍拍案驚奇》,實際上正是他對于自我的一次探索,再加“搭檔”張衛平的“督促”。
《三槍》完全就摒棄了老謀子的優點。實際你看老謀子的電影你會發現,他在色彩運用上,尤其是拍饅頭上邊,真的是世界級。
吳孝祖也不認為自己能駕馭所有風格的電影。比如喜劇片他就諱莫如深。
《古惑仔》全然就屬于意外懷孕產物。
這就等同于是對他剛剛形成的電影風格的一次“掀桌子”!
他必須要摒棄自己所有已經熟悉的東西,把自己從那條道路上抽身出來,這才能拍攝出一部真的熱血亢奮的《古惑仔》。不然,他拍攝出來的只能是犀利如斯的《矮騾子》。
每個導演都有自己擅長的領域,這種熱血亢奮浮夸風,吳孝祖就很難拿捏。
生存既是合理!
所以說,郭小明也是挺有作用的!華語圈需要這樣一個豬剛鬣來展現華語電影圈爛片風格。
你讓王佳衛展現爛片,他就只能搞出一部《擺渡人》,爛的都不讓人省心和待見。哪有郭小明有腔調?咳咳……
吳孝祖不想拍攝出爛片,那么就需要爛掉自己。
實際上,吳孝祖自己都不知道,他隨著《一個字頭的誕生》好評如潮。心態已經出現了一點膨脹。接下來這部戲在歐洲如果一獲獎,很難說吳導演的電影理念會不會有實質性的變化。
這一點誰都不好說。
凱哥不想好好拍戲嗎?先不論《霸王別姬》到底出自誰的手。但這部戲已經把他架在那個高高的位置上。
在此之后,他再拍其他影片就一直在想著高屋建瓴,卻忘記了電影這門手藝,不僅僅需要天外飛仙,還需要腳踏實地。只有腳踏實地下的天外飛仙這才能衍生出好作品。
人,隨著環境一定會出現改變。
吳孝祖是一個實實在在的人,說不好他會不會因為巨大的榮耀或者口碑綁架而產生改變。
就算不改變,恐怕也會有一個很難熬的“蛻皮”期。
除非他學卡車司機、諾蘭他們,幾年磨一劍,磨掉自己,也磨出好作品。可惜,吳孝祖還沒有那種段位!
這部《古惑仔》,反倒是讓他直接推翻了自己的座位。讓他能夠用一種最初的心態來拍攝電影。對他來講未嘗不是一個好的磨煉。
你讓蓋里奇拍攝,他不會在拍攝出《兩桿大煙槍》就是這個道理。
有些時候導演并不是江郎才盡,而是自己把自己架的太高。
吳孝祖自己都沒有想到這一點。
《雨夜屠夫》吳孝祖找到了導演的鑰匙。
《一個字頭的誕生》他找到了自己的風格。
《古惑仔》未嘗不是他對自我潛力和自身各種可能性的挖掘!
一個導演,一個電影人,在創作過程中,總是在不斷的成長。吳孝祖很走運,如果他真的能夠打破自己已經認知的框架,那么對他來講,就是巨大的成長。
導演這種職業,在電影創作中,最不該的就是放不下身段。能伸能縮不單單指的是jj,導演也該如此!
吳大腦袋拍《太平輪》,簡直慘不忍睹。
反之看看李按,奧斯卡級的大導演。依舊有《色戒》、《少年派的奇幻漂流》。個中理由不談,只說說放下名利束縛這一點,吳雨森不如李按。
名聲束縛這種東西很微妙,凱哥后半生一直在講自己放下身段去拍觀眾喜愛的電影,可惜觀眾看到的依舊是一個大導演端著架子的作品。
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我本港島電影人 第一百二十八章 這部戲叫古惑仔