545.四億美元的流動資金

銀行愿意給那些有潛力的公司投資，一旦成功，他們穩賺一筆利息。就算投資失敗，也能得到一些公司留下來的遺產。或許因為公司負債較多，債主會有多個甚至是復數的情況，但是千萬不要懷疑銀行的能力和背景，尤其是國內的幾大國有銀行，那都是政府的親兒子，一旦到了需要“追債”的時候，肯定是先讓他們挑選的，私企你得靠邊站，能給你分點就不錯了，不要不知足。

當然了，最好的投資方式還是直接入股，銀行也會在各種公司里入股，入股的話，雖然不如直接貸款來的方便，但收益是肯定要高過貸款的。

不過很可惜，目前遠方集團本身似乎并不接受投資，他們只愿意貸款。這種情況下，銀行方面雖然頗有微詞，但還是不能拒絕，畢竟不管怎么說，這種投資對于銀行來說都是有好處的，就算不能入股，能吃到利息也不錯啊，不同意的話，利息也吃不到呢。而且工行不同意，還有建行，還有農行，愿意給遠方集團貸款的人多了去了，不差工行一家，所以既然周方遠主動找上門，銀行也不愿意拒絕就是了。

手里揣著15億軟妹幣，周方遠稍微財大氣粗了一點。

他先是給暴雪那邊丟了五千萬美元，保證拍攝進度。事實上有這些錢也就差不多了，暴雪本身在里面就有投資，還有其他渠道的一些投資，加起來，這部電影一共要花費差不多1.5到2億美元的樣子，周方遠自己就已經丟進去了八千萬，加上暴雪的，已經差不多有1.3億了，留給其他投資方的也就只剩幾千萬的空間，當然了，如果其他投資方覺得不滿意，愿意多投資的話，周方遠這邊也不會拒絕就是了。

不用擔心卡梅隆花不掉這些錢，說句不好聽的，就算這個錢再翻十倍，卡梅隆也輕輕松松給你花掉。這是錢不夠多，錢夠多了的話，信不信他現在就給你上3D版本的電影？

3D電影看上去聽高大上的，實際上相關技術早就積累完成了。

其中最早可以追溯到電影發明之初的19世紀末，當時英國電影先驅威廉姆·弗萊斯·格林發明了世界上第一套放映和觀看3D電影的裝置：他在銀幕上同時放映兩個畫面，觀眾通過眼鏡來觀看獲得立體感，不過這套裝置繁瑣復雜，缺乏實用推廣性，所以盡管他申請了專利，但并沒有戲院采用。到了1900年，弗雷德里克·尤金·艾維斯發明了立體攝像機，這個攝像機模仿了人眼機理，有2個相距4.5厘米的鏡頭。1915年6月10日，《火車大盜》的導演埃德溫·波特和威廉·瓦德爾在紐約阿斯特戲院試驗他們的紅綠立體電影，為現場唯一的一位觀眾放映了包括田園風光在內的多段測試片段，不過這件事很快就沒有了下文。

要知道，3D電影的第一次商演是早在1922年9月27日，當時在洛杉磯大使飯店戲院放映的《愛的力量》，該片由電影人哈利·費爾奧和攝像師羅伯特·艾爾德制作，當時就采用了紅綠立體電影模式，雖然只有一名觀眾，但不得不承認的是，這可能是世上最早的真正意義上的3D電影。當時哈利·費爾奧在拍攝完成后在紐約向院線經理們推銷這部影片，但很可惜的是，這部電影在那個時代因為沒人愿意購買，所以漸漸被人遺忘，直至現在已經徹底遺失。

20年代末、30年代初，由于經濟大蕭條的原因，很多人對3D電影產生了興趣，就連法國的路易斯·盧米埃爾也把他1895年的《火車進站》制作成了3D電影。1936年雅各布·萊溫賽爾和約翰·諾林為米高梅公司拍攝了短片《Audioscopiks》系列，當時每位入場的觀眾都被發了一幅紅綠眼鏡，然后銀幕上告訴他們如何使用這些眼鏡，接著一系列沖著鏡頭方向運動的物體出現了，效果在當時極其震撼，該片最后獲得了當年奧斯卡最佳短片獎的提名。受此鼓舞，米高梅又在1941年拍攝了《第三維度的兇手》，把弗蘭肯斯坦的故事放到了3D電影當中，這也是當時為數不多的3D故事片之一。

第二次世界大戰之后，隨著電視的發明和普及，電影業遭遇到了第一次嚴峻的挑戰。為了生存和發展，電影業開始了一系列創新和探索，好萊塢大量拍攝寬銀幕的史詩片，試圖用大場面把觀眾從小電視前拉回來。在這股潮流中3D電影也沒有被人遺忘，1952年第一部彩色3D電影《博瓦納的魔鬼》橫空出世，大大提升了3D電影的娛樂效果。

從中看到商業前景的哥倫比亞和華納公司在次年推出兩部具有劃時代意義的3D電影：《黑暗中的人》和《蠟像館》，這兩部影片都取得巨大的票房成功，尤其是后者還首次采用了立體聲，使得觀眾不僅在視覺上，同時在聽覺上實現了身臨其境。這兩部影片的成功讓好萊塢一夜之間醒悟，原來3D電影也可以賺錢的，此后主流制片公司的3D商業電影如雨后春筍般冒了出來，迪士尼、環球、20世紀福克斯都加入了這股洪流，迪士尼還把這種電影帶進了迪士尼樂園，展現了3D技術在娛樂業中的其他應用前景。

不過隨著3D影片產量的增多，影片質量開始良莠不齊起來，有些影片制作周期只有兩個星期，其效果可想而知。再加上當時的技術仍有大量不足，對銀幕、角度、放映都有著苛刻要求，因此只過了一兩年，3D電影就成為了明日黃花。1955年隨著《怪物復仇記》的下檔，這個短暫的“3D黃金期”宣告結束。

不過這么多年一來，電影人可從來沒有真正放棄過3D電影。

70年代后環幕電影、球幕電影、IMAX巨幕電影紛紛誕生，而3D電影技術也有了長足發展，以前的3D電影需要兩臺放映機同步把畫面投射到兩邊的銀幕上，稍差一點都會嚴重影響觀看效果，但隨著阿蘭·西里芬特和克里斯·戈登發明的“Stereovision”專利技術出現，這一難題得到了解決。這種技術可以把左右兩只眼睛看到的畫面交替地印在一套普通35毫米電影膠片上，放映機以48幀/秒的速度放映，放映鏡頭前加上一個周期轉動的遮光板，于是兩套畫面交替出現，不過由于視覺延遲觀眾并不會察覺。

時間進入八十年代后，3D電影的題材開始變得豐富，故事片、紀錄片、恐怖片、動作片紛紛以3D為賣點，其中比較有代表性的是1981年的西部片《槍手哈特》，影片中的拔槍、射子彈、飛刀等撲面而來的鏡頭讓很多觀眾驚出了一身冷汗。

整個80年代早中期誕生了大量的3D電影，如《13號星期五》、《鬼哭神嚎》、《大白鯊3D》（1983年）等，但即便如此，主流電影人對這種形式的電影依然報有排斥的態度，一方面是3D電影有很多藝術水準的確不高、自降身價，另一方面3D技術的局限性依然很大，還達不到他們對電影高品質的要求。很快，在新鮮感散去后，3D電影再次被觀眾打入冷宮，以至于很長時間內人們只能在一些游樂場所看到這樣的電影了。

盡管在90年代基本已經退出人們視野，但3D電影沒有死去，而是像化蛹的毛蟲，等待著破繭化蝶的那一刻。

原時空05年米國Shoest展會上，眾多電影人和院線經理為數字電影搖旗吶喊，稱其是繼有聲電影、彩色電影之后的第三次電影技術革命，同時他們樂觀的預計數字化的3D電影將是未來電影業的主流。好萊塢的幾大巨頭詹姆斯·卡梅隆、斯皮爾伯格、杰弗瑞·卡森伯格都是數字3D電影的擁躉，卡梅隆更成為身體力行的先行者。

而卡梅隆與3D電影是有淵源的，早在96年他就曾為《終結者2》制作過一支迷你的3D電影續集，不過這部短片是為環球影城制作的，一般觀眾不大有機會看到。原時空03年卡梅隆試水拍攝了3D紀錄片《深淵幽靈》，在拍攝這部影片時，卡梅隆和他的團隊創造了一種能有效降低視覺疲勞的3D拍攝方式，這套系統后來還用在了他05年IMAX3D紀錄片《深海異形》中。

所以說，現在電影拍攝面臨的問題，還是投資不夠。如果有投資商愿意狠狠花錢的話，卡梅隆毫無疑問能把這些錢部花光，當然了，如果投資真的太大，最后收不回來，那對于IP的打擊也是不小的，畢竟市場就那么大，考慮到通膨，考慮到票價，如果繼續提升拍攝額，那只靠北美地區，想要收回投資是不太可能了。而且如今華夏的電影市場還沒有完被激發，可以這么說，缺少了這個未來世界上第二大票倉的市場，電影投資的收回是一個非常非常大的問題。

所以如果可以的話，周方遠還真的不希望其他投資商追加投資。不過話說回來，如果他們對現在的投資配比不滿意的話，也不是不行，他們如果愿意追加，那周方遠可以把自己的投資撤出一部分，這都不叫事兒，反正他有暴雪這邊的投資在內，兩方面都屬于他的，再說他主要還是要保證這個IP的發展和生存，賺錢的日子在后面呢，他不急于這一天半天的。

給電影那邊丟下了五千萬美元后，周方遠手里還剩1.3億美元，不過有一個好消息是，他的《鬼影實錄》的收入已經確定了。

這部電影的球票房，最后停在了5.8億的水平，終究沒能突破預計的6億元，不過已經很不錯了，他才投資多少錢啊，相比收入，那點投資根本都沒法提。而這么一大筆錢，最后分到周方遠手上的，大概有兩億多美元的樣子。（國內和國外的分成不太一樣，這里省點事兒，統一按40的票房分成。）

這里面本來應該還有迪士尼的一部分，只不過迪士尼一開始就表示只收成本價，加起來也就一千多萬的樣子，和數億元的票房完不能比。

說實話，迪士尼方面要說后不后悔，那是肯定會后悔的。

畢竟鬼知道這部電影會這么猛，硬盯著冬季檔的一票大片，把當月的票房冠軍給摘了下去。但是畢竟雙方是簽了合同的，迪士尼就算后悔也沒辦法。不過他們想了個轍來止損，那就是購買《鬼影實錄》的后續創作版權。現在傻子都知道《鬼影實錄》火了，后座續集只要推出來，就算再也達不到第一部的效果，但短時間內摟一筆錢還是可以的。而對于迪士尼來說，還有一個好處，那就是加大他們在傳統電影業里的話語權。

前面說過，迪士尼一直是做動畫電影的，可動畫電影終究是小眾，除了廣大小盆友以外，成年觀眾終究不多，雖然同樣很賺錢，但問題是作為好萊塢幾大巨頭之一，迪士尼也是有野心的他，他們自然也希望能夠拓展自己的“道路”，這也是他們為什么寧愿不賺錢也要幫周方遠推廣電影的原因，畢竟電影上映，迪士尼的LOGO是要在片頭出現的，電影一旦火爆，對于迪士尼來說是一件好事。

不過很可惜，電影是火爆了，迪士尼看著都眼紅了。

所以他們聯系了周方遠，表示愿意購買版權。

周方遠也沒拒絕，最后以五千萬的價格，將《鬼影實錄》的所有版權，包括電視劇改編權，周邊發行權，改編權等等都賣了出去。迪士尼最初還想要還價，五千萬怎么說也不是小數目了。但周方遠可不愿意松口，他是看出來迪士尼現在的窘態了，這時候不狠狠咬一口還了得？所以他說死不松口，對方說得厲害了，他反而要加價。搞的迪士尼頭大不已，最后還是卡梅隆出面，將雙方都擺放到一張桌子上，開誠布公的談了談。

最后，迪士尼還是為了自己的電影大業，同意了周方遠的要求。畢竟，《鬼影實錄》已經是一個成熟的IP，只要運作得當，最起碼兩到三部電影的時間里，賺錢還是不成問題的，順勢把迪士尼打入傳統電影的圈子里，鬼影實錄的內容也能加入到迪士尼樂園之中，成為一個鬼屋環節。雖然小盆友不合適玩，但年輕人可以玩啊。

五千萬買下了所有版權不說，因為后期周方遠加價，他們最終還得捏著鼻子認下版權分成的協議，雖然不多，周方遠只要求后續電影3的票房分成作為收益，但蚊子腿再小也是肉啊，結果搞的迪士尼方面不情不愿的，周方遠這邊則是快笑破了肚皮。

這樣一來，他就擁有了接近4個億的美元的流動資金，加上從暴雪那邊抽調的一部分，湊夠四個億之后，周方遠找上了漫威漫畫公司。

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